高古瓷瓷器拍賣

高古瓷瓷器拍賣

當(dāng)前在“珠山八友”瓷畫的收藏圈內(nèi)，入門者日見增多，這些瓷畫愛好者因涉足時間短，所見實(shí)物少，知識相對缺乏，容易憑感觀直覺輕率判斷，聽信社會種種流言，盲目從事，一不小心就會陷入誤區(qū)，把膺品當(dāng)真品，把真品當(dāng)膺品，在真假判斷中迷失方向。經(jīng)多年實(shí)踐的廣泛接觸，多方的考察了解，歸納起來，大體有六個方面必須引起重視。

誤區(qū)之一，以框架新舊優(yōu)劣論瓷畫的真?zhèn)??？蚣苁谴僧嫷陌b物，便于瓷畫懸掛或擺放，框架材質(zhì)和工藝的好壞是由使用者的經(jīng)濟(jì)條件和文化品位所決定的?？蚣苁强勺冎?，隨著時空變遷，因自然或人為等因素造成損壞，更換新的框架，這是很正常的?？蚣茈m與瓷畫是一個結(jié)合的整體，但沒有真?zhèn)蔚膬?nèi)在聯(lián)系，老框裝新畫，新框裝老畫都可能出現(xiàn)?，F(xiàn)在景德鎮(zhèn)一些仿制者為俺人耳目，煞費(fèi)苦心，專門去民間收集老框，用來包裝仿品，蒙騙收藏者，切莫上當(dāng)。

誤區(qū)之二，以瓷板背面的特征和墊物推斷瓷畫的真?zhèn)?。瓷板背面常會遇到三種情況，一是背板有筋條紋，麻布紋和細(xì)條紋，也有無紋的。這多是燒制瓷板的工藝所形成的。豎燒者使用高嶺土撐條，燒成后敲掉撐條，成品板上留下筋條紋。平燒者則因墊燒物不同，形成麻布紋、細(xì)條紋或無紋。二是瓷板背面，有的白而潔凈，少見污染，有的是黑褐色的污垢，這是框架蓋板密封好壞形成的。三是框架背面有紙板之類的墊物，這是在瓷板與框架厚薄、大小尺寸出現(xiàn)差異，為了使瓷板不松動受損而放置的。有些人把瓷板背面無紋、潔凈、有墊物的瓷畫作品都論定新品，這并不科學(xué)，瓷板新老還是應(yīng)從胎釉鑒定中得出結(jié)論。

誤區(qū)之三，遇見相同作品必定是仿品。這是一個絕對化的推斷。在遇見相同畫作時，不能輕易肯定甲否定乙；或肯定乙否定甲。相同的作品中有仿品也有真品，這是因為“珠山八友”根據(jù)客戶需求作畫，若遇不同的客戶有相同需求時就會一畫多作，留傳后世就出現(xiàn)相同的作品，但所謂相同，是從總體上說的，細(xì)微之處必然會有很多不同，這才是正常的，只有印刷和電腦復(fù)制的圖象才會出現(xiàn)一模一樣。相同畫作應(yīng)按常規(guī)方法進(jìn)行審定，以防誤判。

誤區(qū)之四，畫冊上未見的作品一定是偽作。1999年以來，先后出版了三套不同版本的畫冊，書中除了文字說明，大多是歷代瓷畫作品彩照，其中“珠山八友”作品也占了相當(dāng)篇幅，認(rèn)真閱看，對鑒賞水平提高會有很大幫助。但也不乏有人立足書本提出了這樣的疑問，書上未見的作品不會是真的？這種疑問當(dāng)然是片面的。書中收藏的作品，僅是“珠山八友”作品中的一小部分，大量的作品還流散民間或在少數(shù)收藏者手里，隨著“珠山八友”瓷畫收藏?zé)岬牡絹?，你必定會看到更多的與畫冊中不相同的真品。

珍藏界以為，瓷板畫早可追溯到秦漢，而真正意義上的瓷板畫是明代中期，在清朝到達(dá)壯盛。現(xiàn)在，泛起在珍藏市場上的老瓷板畫多是清末與的作品，其中尤以“珠山八友”老瓷板畫為上品?！爸樯桨擞选眲?chuàng)作的壯盛時期為晚清、至“”前的數(shù)十年間，留下的作品不多，其市場價格堪比清末官窯。 說到“珠山八友”與瓷板畫的關(guān)系，尚有一個小故事。晚清至?xí)r代，江西景德鎮(zhèn)群集了批善于瓷板畫的能手。1928年，一位客商預(yù)訂瓷板畫，藝人王琦、王大凡聯(lián)系摯友鄧碧珊、汪野亭、何許人、程意亭、畢伯濤、劉雨岑，每小我私人作一幅畫。畫完以后，各人拍案叫絕，遂請他們8位繼續(xù)做畫。厥后，他們就建設(shè)一個社團(tuán)“月圓會”，相約每月在珠山聚合，以畫會友，探討畫藝，這就是陶瓷史上的“珠山八友”。

先容，瓷板畫兼具瓷器與繪畫的雙重價值，制瓷家同時也是繪畫家。好比，“珠山八友”之一劉雨岑，他善于花鳥畫，運(yùn)用畫技法于陶瓷粉彩裝飾中，形成一種新門戶。近幾年，由于珠山作品行情走高，其作品價格也居高不下，如他與汪野亭、王大凡、張志湯的“珠山八友粉彩瓷板(4件)”在2009年嘉德秋拍上，就以89.6萬元成交，其粉彩大吉圖瓷板曾拍出17.6萬元?，F(xiàn)在其瓷板畫價格動輒十余萬元，以低價難買到真品。

二十世紀(jì)九十年代來，瓷板畫的市場價格屢屢走高，是因為這種藝術(shù)品不僅需要繪制，還要兩次入火燒制，加之是瓷的質(zhì)地，易發(fā)生變形、窯裂，成功率極低，所以精品很難得。其次，以本身就具平整光潔美感的瓷板作為畫作載體，能顯出畫幅色彩鮮明、靚麗、濃烈的審美意境及特高雅的細(xì)膩感來，上面的構(gòu)圖、線條、色彩等都不會走樣。再者，瓷板遠(yuǎn)比紙、絹等具有更穩(wěn)定的物理和化學(xué)性能，不怕潮、霉，不易變質(zhì)。一旦作品完成，色彩將經(jīng)久不褪，常年如新。

瓷板畫既繼承了傳統(tǒng)繪畫的精華，又兼容了陶瓷藝術(shù)的優(yōu)點(diǎn)，是繪畫藝術(shù)和陶瓷藝術(shù)的結(jié)合，是中華無窮智慧的結(jié)晶，在繪畫史和國際繪畫藝術(shù)領(lǐng)域具有重要地位 。 南昌瓷板畫的傳承是內(nèi)在文化的傳承，也是傳統(tǒng)文化、精神的具體體現(xiàn)。這門傳統(tǒng)的手工技藝從初的嘗試起步階段到現(xiàn)在的形成規(guī)模，歷經(jīng)了一段漫長的蛻變過程。任何事物都是在變化發(fā)展之中不斷前進(jìn)的，不變是不可能的，但如何變、怎樣變是一個需要探討的問題。

從長遠(yuǎn)發(fā)展看，南昌瓷板畫必須實(shí)現(xiàn)產(chǎn)業(yè)化，才能真正使這個傳統(tǒng)藝術(shù)發(fā)揚(yáng)光大。把南昌瓷板畫制作技術(shù)的保護(hù)、傳承和文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展結(jié)合起來，積極廣泛的拓展瓷板畫市場，籌備各類畫展，以及參加國內(nèi)外各種工藝美術(shù)展會，打響南昌瓷板畫的""，發(fā)掘瓷板畫的藝術(shù)收藏價值，并依托南昌瓷板畫，打造出一個文化、收藏的藝術(shù)圈子。讓瓷板畫走進(jìn)百姓生活，走進(jìn)人們的工作中去，讓更多的人認(rèn)識、了解南昌瓷板畫，喜歡南昌瓷板畫、發(fā)現(xiàn)南昌瓷板畫的魅力。進(jìn)而，推動它向產(chǎn)業(yè)化發(fā)展。

王琦歷史： 王琦為“八友”之首，生于1884年，卒于1937年，享年53歲。其初以捏面人為生，后向鄧碧珊學(xué)畫瓷板肖像。先以錢慧安仕女畫為藍(lán)本，后改學(xué)“八怪”之一的黃慎，晚年的作品開始擺脫錢慧安和黃慎的影子，在繼承中有了自己的特征，以寫意人物畫見長。下面正大藝術(shù)網(wǎng) 王琦瓷板畫： 就為大家簡單介紹一些王琦瓷板畫真假鑒別特征： 王琦的人物畫在乾隆粉彩的基礎(chǔ)上，結(jié)合自己早年畫瓷像的技藝，又吸收西洋畫法，人物頭部刻畫細(xì)膩，以西畫手法描繪人物臉部，明暗關(guān)系清晰，神情捕捉準(zhǔn)確，光影富于變化，有西洋繪畫暈染技法，立體感強(qiáng)，被后世稱為“西畫頭子”。而模仿者往往是略加暈染，缺少細(xì)膩;稍有光影變化，但明暗層次不足;人物缺少神情，若表情生硬的瓷上肖像畫。 王琦瓷板畫特征： 王琦早期作品少長篇題款，有時僅畫圖章。中年后作品題款較長，且以草書題記，書法起頓有致，蒼勁縱橫，散而有序，運(yùn)古融今，頗有王羲之、懷素書風(fēng)。題款一般都是題寫一兩句詩文后，再落干支姓名款。 常見落款為：“勾迷道人王琦寫”、“勾迷王琦寫于”、“勾迷散人王琦寫于陶陶齋”、“勾迷道人王琦寫于客次”等。王琦題款中時而自稱“陶迷散人”，時而自稱“陶迷道人”，兩者非筆誤。 常見印款為：“王琦”、“勾迷”、“陶迷畫印”、“陶陶齋”、“碧珍”、“王琦畫印”等。

王琦瓷板畫拍賣成化價格： 八友瓷板畫交易價格 2011年中國交易會圓滿結(jié)束，陶瓷藝術(shù)家王大凡的“禹王治水圖”粉彩瓷板以920萬元成交，創(chuàng)下了近現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)品拍賣的新紀(jì)錄。 王琦是“八友”的主要發(fā)起人，創(chuàng)作寫意人物，用筆揮灑豪放，因吸收了西洋畫陰陽彩瓷技法，從此確定了人物頭像用明暗來表現(xiàn)、以寫意筆法處理衣紋的畫風(fēng)，并且率先在陶瓷繪畫上使用了西洋畫技法。而在近日舉辦的中國國際藝術(shù)陶瓷交易會上，民國瓷器成交率達(dá)91%，成交的藏品主要以“八友”的瓷板畫為主，其中成交價格的是王琦的《糊涂即是仙》，落槌價高達(dá)350萬元。

20世紀(jì)，景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)進(jìn)入了一個輝煌的時代。流派奇峰突兀，風(fēng)格爭奇斗妍。從淺絳彩到粉彩，從寫意青花到綜合裝飾，從民間青花到現(xiàn)代陶藝，薪火相傳，譜寫了瓷都的時代主旋律。如果說“珠山八友”奏響了瓷藝文人畫的新樂章，那么從藝60年的王大凡，乃樂章中最強(qiáng)勁的音符之一。


王大凡(1888—1961)，名堃，號希平居士，又號黟山樵子，齋名希平草廬。

王大凡早年的人物畫多是富貴壽考、伏虎羅漢、八仙圖等，晚年的人物畫以木蘭從軍、聞雞起舞、岳母刺字等內(nèi)容為多，注重作品的時代性。模仿品以其20世紀(jì)30、40年代的人物畫為多，也有少量50、60年代的作品。從王氏人物畫筆墨特點(diǎn)來看，主要有以下幾個特色：

一是用筆用線遒勁，似傳統(tǒng)線描法中的高古游絲描、鐵線描一類，多是中鋒用筆，樸拙、厚實(shí)、圓潤，章法別致，有裝飾味，這是王大凡與王琦側(cè)鋒用筆畫人物畫的最大區(qū)別。而模仿品勾線難學(xué)其骨，少圓潤勁拔之韻味，有的中、側(cè)鋒并用，不得要領(lǐng)。



二是人物臉部刻畫細(xì)膩，講究明暗變化，有西畫中的素描關(guān)系和光影變化，暈染手法獨(dú)特，立體感強(qiáng)。王氏畫仕女以“丹鳳眼”、“櫻桃嘴”冠之，特點(diǎn)鮮明，并形成一種慣用的程式。



三是人物畫背景多勾描蔥郁林木，竹石茅屋，野卉山花，染色青翠，草綠、翠綠、深綠幾個層次明顯，筆法一絲不茍。



王大凡在淺降彩的基礎(chǔ)上，獨(dú)創(chuàng)了“落地粉彩”技法，很符合改革了淺降彩的設(shè)色，使淺降彩法畫起畫回生。王大凡在長達(dá)六十年繪畫生涯中，兼工帶寫，構(gòu)思嚴(yán)謹(jǐn)，用筆流暢，飄逸，其代表“布袋羅漢”，形態(tài)逼真，神情莊重慈祥，其動感飄逸，用筆如吳帶當(dāng)風(fēng)，行云流水。把一個放下包袱何等自在逍遙的和尚刻畫的惟妙惟肖，出神入化。



縱觀王大凡一生的創(chuàng)作，題材多選擇具有文化底蘊(yùn)內(nèi)涵的民間故事，民間故事承接著古代人們智慧與文化，王大凡＂借故＂在不同背景下表現(xiàn)出當(dāng)代人文精神。正是這份＂雅＂與＂俗＂，文雅民俗的雅俗文化兼并，讓王大凡的藝術(shù)作品大放異彩，博名至今。

王大凡的《梁紅玉擊鼓戰(zhàn)金山》粉彩瓷盤，就是較為典型的例子。他用斧劈法突出了金山的一角，遠(yuǎn)景是隱約可見的逶迤山崗，近景是梁紅玉所指揮的只露出船頭的戰(zhàn)船，船身、船尾都讓山峰擋住了。那戰(zhàn)船盤旋蕩起了波瀾的近水和平靜如鏡的遠(yuǎn)湖，形成動與靜的鮮明對照，旨在突出戰(zhàn)爭場景的遼闊、宏大，從有限的畫面之中傳遞出無限的信息，在畫意、畫蘊(yùn)、畫境諸方面，作出了可貴的探索。歷史典故人物畫，堪稱人物畫家王大凡藝術(shù)生涯的一大亮點(diǎn)。

珠山八友-瓷板 (一套)RMB 17,250,000 2012-06-07

　　瓷板畫出現(xiàn)在明代中期，幾百年來，它在陶瓷藝術(shù)與繪畫藝術(shù)的邊緣獲得了發(fā)展空間。特別是民國初期的“珠山八友”，他們以瓷入畫，用胎作紙在瓷板上彩繪，創(chuàng)造了秀美而大氣、寧淡而悠遠(yuǎn)的新粉彩。粉彩瓷板畫汲取了中國畫的營養(yǎng)，所繪形象無不栩栩如生，精美絕倫，將中國的陶瓷藝術(shù)推向了更高的境界。

　　“珠山八友”的形成與藝術(shù)成就

　　民國初期，瓷板畫創(chuàng)作藝人云集江西景德鎮(zhèn)。1928年的一 天，一位客商找到瓷板畫藝人王琦、王大凡，想預(yù)訂一批風(fēng)格迥異、質(zhì)量上乘的瓷板畫。于是乎，兩人盛邀鄧碧珊、汪野亭、何許人以及程意亭、畢伯濤、劉雨岑六人，務(wù)必請每人繪一幅瓷板畫精品。畫作完成，眾人觀后大開眼界，嘆為觀止，紛紛請這八位高手繼續(xù)創(chuàng)作。這樣一來，八位干脆成立了一個研究團(tuán)體性質(zhì)的瓷藝社，取名“月圓會”，意思是祝愿“花好、月圓、人壽”。同時相約每月的月圓之日相聚珠山，以畫會友，以會聚友，切磋畫藝。因歷史上珠山是江西景德鎮(zhèn)的別稱與象征，故大家尊稱八位為“珠山八友”。

　　景德鎮(zhèn) 陶瓷 藝術(shù)發(fā)展到“珠山八友”時代，陶瓷工藝與繪畫藝術(shù)的結(jié)合已展現(xiàn)出一片新的天地?！爸樯桨擞选睂鹘y(tǒng)文人畫與傳統(tǒng)瓷藝，采取兼容并蓄的現(xiàn)實(shí)態(tài)度，將陶瓷的商品化與藝術(shù)化融為一體。他們各人的性格、閱歷、修養(yǎng)、氣質(zhì)都有所不同，在選擇題材、描寫景物、表現(xiàn)技法等方面也各不相同，長期的創(chuàng)作，逐漸形成了各自獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。



　　珠山八友粉彩瓷板 (十件) RMB 2,576,000 2009-11-22

　　“珠山八友”的生平及作品簡介

　　所謂“珠山八友”事實(shí)上并非實(shí)數(shù)，而是泛稱。筆者通過查閱相關(guān)資料，得知他們由10位繪瓷藝術(shù)大師組成。

　　王琦(1884～1934年)，字碧珍，號陶迷散人，安徽人，后遷居江西信江。他是“珠山八友”的主要發(fā)起人，早期畫“沒骨法”佛像，作品以工筆畫為主。中年以后又創(chuàng)作寫意人物，用筆揮灑豪放，尤喜黃慎的風(fēng)格。因其吸收了西洋畫陰陽彩瓷技法，從此確定了人物頭像用明暗來表現(xiàn)、以寫意筆法處理衣紋的畫風(fēng)，并且率先在陶瓷繪畫上使用了西洋畫技法。



　　王琦 粉彩太白醉酒瓷板 RMB 5,750,000 2012-12-06

　　王大凡(1888年一1961年)，男，號“希平居士”，又號“黟山樵子”，齋名“希平草廬”，著 名繪瓷藝人，景德鎮(zhèn)“珠山八友”之一,景德鎮(zhèn)人物畫的名藝師，中國陶瓷美術(shù)大師，原籍山西太原，后遷居安徽黟縣。1915年，他繪制人物畫“富貴壽考”大瓷瓶，在巴拿馬國際博覽會上，榮獲獎狀和金質(zhì)獎?wù)隆?br />


　　王大凡“富貴壽考”

　　王大凡擅長陶瓷人物畫，兼寫山水、花鳥。他的畫風(fēng)古樸，用筆細(xì)膩，構(gòu)思嚴(yán)謹(jǐn)、氣勢灑脫。特別是他能巧妙地把中國畫中的“意興”與陶瓷繪畫有機(jī)結(jié)合起來，作品畫風(fēng)純正、端莊。王琦故后，他針對當(dāng)時陶瓷界崇尚洋彩的現(xiàn)象、潛心鉆研，終于1939年在淺絳彩畫法的基礎(chǔ)上，創(chuàng)造了陶瓷“落地粉彩”技法。其技法別具一格，粗細(xì)相間，兼工帶寫，裝飾效果淡雅不俗，使用廣泛，在繼承和發(fā)揚(yáng)我國傳統(tǒng)工藝美術(shù)的探索中，取得了新的藝術(shù)成果。王大凡還兼繪花魚山水，又攻書法詩詞，并講究題畫，著作有



　　王大凡 禹王治水圖 粉彩瓷板 RMB 9,200,000 2011-05-25

　　汪野亭(1884-1942)善繪淺絳山水，而且作畫的速度極快，人稱“汪快手”。汪野亭，名平，號傳芳居士，江西樂平人。他的瓷繪藝術(shù)先從花鳥入手，再由山水出之。早年的墨彩山水受到好評，風(fēng)格精細(xì)，喜用線皴法表現(xiàn)。中年風(fēng)格老辣洗練，晚年豪放，大膽潑彩。



　　汪野亭 粉彩《四季圖》青綠山水掛屏 RMB 5,060,000 2013-12-03

　　鄧碧珊(1874-1930)，字辟寰，號鐵肩子，江西余干人。曾為清朝秀才，他的瓷繪藝術(shù)貢獻(xiàn)主要表現(xiàn)在首創(chuàng)“九宮格”瓷繪肖像技法，也是景德鎮(zhèn)瓷繪肖像畫藝術(shù)的創(chuàng)始人，開中國瓷像畫之先。九宮是中國古代算法之一。二四為肩、六八為足、左三右七、戴九履一、五居中 央。九宮格也經(jīng)常被運(yùn)用于書法和繪畫的表現(xiàn)中。鄧碧珊的粉彩瓷板畫《翻身一躍動春雷》題詩：“生趣都從筆底開，翻身一躍動春雷。天公有意施霖雨，為濟(jì)西江涸轍來?！睒?gòu)思新穎，想象豐富，含蓄深邃。



　　鄧碧珊是晚清秀才，受過良好的教育，不僅飽讀詩書，也從小練就一手好書法?？婆e廢制，加之興趣所在，自此以瓷畫為業(yè)，尤擅粉彩魚藻，并獨(dú)辟蹊徑地借鑒吸收了日本畫技法，筆墨細(xì)微精到，設(shè)色工整清麗。他的作品中常是畫魚不畫水，只兩三尾魚悠游于幾簇藻萍之間，然而魚的姿態(tài)、藻的浮動，處處都仿佛讓人看見澗水的清澈，聽到溪流的潺潺。且大都題有行草詩文，不僅與畫面相得益彰，更開瓷藝魚藻文人畫之先河。



　　鄧碧珊 魚樂圖·粉彩瓷板 RMB 1,657,600 2013-10-20

　　畢伯濤(1886～1962年)，號黃山樵子，安徽歙縣人。初學(xué)畫從師于都陽畫家張云山，后在景德鎮(zhèn)專攻粉彩瓷繪，擅畫翎毛花卉。其作品極富生活氣息，且多標(biāo)新立異。畫風(fēng)俊逸清新，別具一格。他專長攻克琺瑯彩、粉彩與淺降彩的結(jié)合。以中國水墨畫的技法來描繪紋飾，色調(diào)清淡柔和，胭脂紅、淡黃、淡藍(lán)、淡綠，用墨的濃淡都很到位。花鳥的瓷板畫精細(xì)活現(xiàn)，擅長翎毛花卉瓷畫工筆，花鳥結(jié)合善于表現(xiàn)禽鳥瞬間動態(tài)，與鮮明的花、草、樹結(jié)合得淋 漓 盡 致，特別畫牡丹、菊花更為精細(xì)，使瓷畫別出一格，彩釉的渲染的色調(diào)恰到好處。



　　畢伯濤 粉彩花卉瓷板 (一組八件)RMB 1,322,500 2015-06-06

　　程意亭(1895—1 948)，原名程體孚，別名甫，藝名翥山樵子、洎山山民，齋名佩古，江西省樂平縣人，祖居樂平縣城南門外大碼頭官路口程家。程意亭對中國畫和瓷畫顏料的漂研制作，也積累了豐富的經(jīng)驗，畫面上的色彩富麗古雅，兼有豪壯和柔美的格調(diào)，對后世產(chǎn)生了廣泛的影響。程意亭以小寫意筆法作花鳥畫，清新靈動，意趣高華，恬淡沖和，風(fēng)格獨(dú)具。



　　程意亭瓷板畫鑒定特征：程意亭畫花鳥，多用勾描填色之法，講究骨法用筆，線條細(xì)潤勁挺，工整圓潤，剛?cè)嵯酀?jì)。特別是以“釘頭鼠尾”描法勾勒的花葉，行筆有繁有簡，有粗有細(xì)。而仿制品的勾勒多落筆隨意，收筆飄浮，凝澀枯竭，筆韻含蓄不足，少韌練之氣。

　　程意亭畫鳥慣用工筆絲羽法，在勾勒的基礎(chǔ)上，用尖細(xì)的枯筆絲羽，再以色罩染，以求鳥的羽毛整體有厚度，工細(xì)入微，嚴(yán)謹(jǐn)精致。而模仿品細(xì)膩不夠，層次缺少，工整者多板實(shí)僵硬，用工少者又顯單薄，絲羽之法難得要領(lǐng)。



　　程意亭款粉彩花鳥紋瓶 RMB 918,400 2011-11-12

　　劉雨岑(1904—1969)，擅長陶瓷粉彩花鳥。早年受華喦的繪畫藝術(shù)影響，中年深得任伯年、新羅山人的繪畫藝術(shù)精髓，逐形成清新雅麗的繪畫風(fēng)格。早年受華喦的繪畫藝術(shù)影響，中年深得任伯年、新羅山人的繪畫藝術(shù)精髓，逐形成清新雅麗的繪畫風(fēng)格。曾用玉成、雨城等名。別號澹湖漁，六旬后號巧翁。齋名覺盒、飲冰。



　　劉雨岑 粉彩松鶴圖中堂瓷板掛屏 RMB 2,875,000 2012-06-06

　　徐仲南(1872-1953)，名陔，字沖南，號竹里老人，齋名棲碧山館，江西省南昌市人。作品受清代畫家戴熙的影響較深，其構(gòu)圖、用筆、設(shè)色與戴熙同出一轍，同時，又受海上畫派和南宋文人畫家東坡居士的影響。

　　徐仲南的畫，所畫人物，逼真?zhèn)魃?所畫山水，意境深遠(yuǎn);所畫松竹，清秀挺拔，神韻清逸。尤其是他畫的小米竹更為精美，筆法蒼勁而秀麗，飄逸而不浮。其代表作有《松林溪水》、《竹石》等。



　　徐仲南 松鶴延年·粉彩瓷板 程意亭 耄耋富貴·粉彩瓷板 RMB 4,370,000 2014-10-20

　　田鶴仙(l894～l952年)，名青，原名田世青，字鶴仙，號梅華主人、荒園老梅。少年時寄居江西撫州岳父家，民國初年曾任景德鎮(zhèn)稅務(wù)局職員，后任江西省瓷業(yè)公司夜校教員，后來才加入繪瓷行列。先攻山水，后改畫梅花。其繪畫藝術(shù)，以梅花獨(dú)步畫壇。鶴仙的梅花，深得元代畫家王冕的影響，其竹桿似斷非斷，節(jié)節(jié)相連的用筆及構(gòu)圖無處不體現(xiàn)王冕的繪畫精神，"珠山八友"發(fā)起人王大凡贈有"山水清渾成一格，梅花作出更無 雙"的贊譽(yù)詩句。



　　田鶴仙 粉彩梅花弄影賞瓶 RMB 2,760,000 2013-06-05

　　汪大滄，1899年生，卒于1953年，字滄生，號一粟，別號“桃源老農(nóng)”、甫藝，安徽黟縣人。1913年受其同鄉(xiāng)馮遠(yuǎn)向張浩(著 名教育家，實(shí)業(yè)家)推薦進(jìn)入第 一所陶業(yè)學(xué)堂學(xué)習(xí)，得到潘匋宇、張曉耕器重，后留校任教。1924年，他應(yīng)邀參加了汪曉棠、王大凡創(chuàng)辦的“瓷業(yè)美術(shù)研究社”。其后，經(jīng)常參加王琦、王大凡組織成立的“月圓會”活動。



　　汪大滄 粉彩山水瓷板

　　汪氏平生主要以創(chuàng)作淺絳彩、粉彩為主，偶爾涉及釉下彩的研究和創(chuàng)作。解放后，他先后在第 一畫瓷合作社和建國瓷廠畫瓷，創(chuàng)作了許多優(yōu) 秀作品。他善于畫淺絳彩和粉彩，更擅長以禿筆繪畫粉彩山水，技法嫻熟、用筆簡練、豪放渾厚，專以細(xì)筆精描取勝，其筆墨獨(dú)樹一幟，禿筆山水堪稱一絕。



　　汪大滄-粉彩山水紋三鑲座屏 RMB 1,840,000 2012-06-07

　　對于存世量屈 指 可 數(shù)的“珠山八友”瓷板畫真品來說，它就如“原始股”，升值空間很大。從市場價位來看，目前“珠山八友”瓷板畫的價格遠(yuǎn)遠(yuǎn)低于當(dāng)年同時期、同名氣的畫家的價格，可以斷言，“珠山八友”的瓷板畫還具有廣闊的升值空間。

　　五招防偽“必殺技”

　　第 一招：看所用瓷板?！爸樯桨擞选彼貌牧鲜紫榷冀?jīng)過嚴(yán)格挑選，瓷板均要求胎質(zhì)細(xì)膩，制造規(guī)整，厚薄均勻，絕 對不允許有任何瑕疵。如果看到瓷板胎質(zhì)粗松，燒制變形，厚薄不勻，基本上可斷定為偽作。

　　第 二招：看作者題款。“珠山八友”的作品都是精品，雖然他們創(chuàng)作的風(fēng)格迥異，但作品上的題款均揮灑自如。如果書法生硬拘謹(jǐn)，那就絕 對不會是真跡。另外，雖然“珠山八友”作品中有時也出現(xiàn)簡化字，但出現(xiàn)的幾率很小。如果發(fā)現(xiàn)有現(xiàn)在的簡化字，就要懷疑是贗品了。

　　第三招：看作品品相。民國距今的時間不算很長，“珠山八友”作畫所用的材料又經(jīng)過了反復(fù)挑選，因此畫面一般都還保持得光澤亮麗，圖文清晰。如果出現(xiàn)題款文字磨損，或者畫面脫彩、模糊不清的現(xiàn)象，一般可以認(rèn)為是故意作舊造假。

　　第四招：看落款紀(jì)年。有的造假者不了解“珠山八友”的生卒，在落款上隨意選擇一個干支年款湊數(shù)。如果發(fā)現(xiàn)有“珠山八友”卒后的年款，肯定是偽作無疑。

　　第五招：看繪畫風(fēng)格?！爸樯桨擞选钡拿糠砂瀹嫸际志?，生氣盎然，而偽作一般生硬造作，死氣沉沉，絲毫沒有半點(diǎn)大家風(fēng)范。然而對少數(shù)臨摹極精的“高仿”，就一定要擦亮眼睛，仔細(xì)觀察，必會發(fā)現(xiàn)其蛛絲馬跡。



　　從“珠山八友”的瓷板畫作中看到，人物畫以王琦和王大凡的作品最有建樹，山水畫中以何許人和汪野亭的作品最 具特色。而田鶴仙專攻梅花，鄧碧珊流連漁藻，程意亭屬意花鳥，畢伯濤眷戀翎毛花卉，劉雨岑鐘情水點(diǎn)桃花，徐仲南工于松竹。雖然“珠山八友”的瓷板畫題材各有側(cè)重，技法各具特點(diǎn)，但是他們所繪作品均具有藝術(shù)感染力，在中國陶瓷史上留下了光輝燦爛的一頁

　　盡管行內(nèi)也曾有“珠山八友名過其實(shí)”的聲音，但絕大多數(shù)人認(rèn)為珠山八友的藝術(shù)造詣和歷史地位毋庸置疑。筆者認(rèn)為評價珠山八友在陶瓷藝術(shù)史上的意義要把詩書畫印結(jié)合起來，并用特殊手法表現(xiàn)山水花鳥等傳統(tǒng)題材：“珠山八友的真品價格高者不過100~200萬元，相對動輒數(shù)十萬元的晚清官窯賞瓶，價格并不高?！?